Czy marzysz o własnej pracowni artystycznej, która nie tylko jest miejscem twórczej wolności, ale też realnie na siebie zarabia?
Co możemy omówić podczas spotkania?
1. Relacje i współpraca: Budowanie sieci kontaktów, współpraca z samorządem, instytucjami kultury oraz sektorem biznesowym.
Tu na zdjęciu kobiety, z którymi relacje poszerzyły działania pracowni o co najmniej 20 000 zł w skali roku.
2. Biznesowa strona pracowni: Jak urealnić ceny usług i materiałów, tworzyć rezerwy finansowe i budować stabilność firmy.
3. Oferta i dywersyfikacja dochodów: Łączenie warsztatów, lekcji indywidualnych, zleceń komercyjnych (np. druki na zamówienie, adaptacje wnętrz) i działań fundacyjnych.
Co jeszcze?
4. Praktyka warsztatowa i edukacyjna: Jak tworzyć przestrzeń i zajęcia, które budują relacje z uczestnikami oraz odpowiadają na ich potrzeby.
Nazywam się Justyna Mazur-Kiwer. Od 10 lat prowadzę pracownię Litograf Studio w Krakowie, łącząc tradycyjne rzemiosło graficzne z działaniem komercyjnym i edukacyjnym.
Jestem też współzałożycielką Fundacji „A Sztuka?”, edukatorką oraz ekspertką w rządowym zespole IBE ds. podstawy programowej z plastyki. Ukończyłam mentoring u Pawła Potoroczyna i zarządzanie firmą na Krakowskiej Szkole Biznesu.
Przeszłam drogę od trudnych decyzji lokalowych, pracy ponad siły i niedoszacowanych usług, po stworzenie dochodowej, cenionej pracowni oraz budowanie mostów między sztuką, biznesem i sektorami społecznymi.
zł1,100.00Dodaj do koszyka
